Le Design Museum de Londres consacre une rétrospective à Es Devlin. L’exposition « Es Devlin: Other Worlds » réunit trois décennies de travail de la créatrice dans le théâtre, l’opéra, la scénographie de concert et les installations publiques à grande échelle. Elle suit le développement de ses projets, des premiers dessins et maquettes aux installations monumentales vues par le public dans le monde entier.
Un livre accompagne l’exposition. « C’est littéralement mon projet préféré », a dit Es Devlin à Dezeen. Il lui a pris sept ans et contient, selon elle, tout ce qu’elle a jamais fait.
De l’atelier de Peckham à la bibliothèque infinie
Le parcours s’ouvre sur la réplique de son atelier de Peckham, avec ses livres, objets, maquettes, dessins, outils et peintures. « J’aime visiter les ateliers d’autres artistes et designers », explique-t-elle. Elle espère que ces pièces donneront aux visiteurs une idée de l’endroit où la création peut avoir lieu à tout moment.
Les visiteurs croisent ensuite « Come Home Again », une installation présentée en 2022 devant la Tate Modern. L’œuvre d’origine montrait des silhouettes lumineuses d’animaux menacés, disposées dans une coupe de la coupole de la cathédrale Saint-Paul. Elle a été reconfigurée sous un plafond en miroir pour le musée.
Vient « A 30-Year Desk », une série de bureaux circulaires concentriques où sont exposés des objets d’archives, des dessins et des maquettes de toute sa carrière. On y trouve des éléments sur la production théâtrale de 2018 « The Lehman Trilogy », sur l’installation « Forest of Us » à Miami et sur la cérémonie de clôture des Jeux olympiques de Londres en 2012, ainsi que plus de trente maquettes de projets déjà montrés en Grande-Bretagne.
L’exposition se termine avec « An Infinite Library », une sculpture rotative de huit mètres de large contenant plus de 2 000 livres qui ont façonné la vision du monde de l’artiste. Installée à l’origine sur la plage de l’hôtel Faena Beach, à Miami Beach, elle a été repensée pour le musée. Les livres sont rangés en bandes de couleur au-dessus d’un miroir circulaire, éclairés par des projections et accompagnés d’enregistrements où Es Devlin lit des passages choisis.
Démystifier le processus de création
Es Devlin a commencé en 1996 par des décors pour de petites productions théâtrales, avant de passer à l’opéra, à la danse et à la scénographie de concert. Depuis dix ans, elle se consacre davantage aux œuvres publiques et aux installations de grande échelle.
Pour cette exposition, elle a rassemblé des documents couvrant toute sa carrière, y compris des expériences d’enfance et des peintures réalisées peu avant l’ouverture. Elle espère que le public repartira en se disant : « Je pourrais le faire ». « Ce n’est pas un mystère, ça ne vient pas par magie », dit-elle. « Cela vient pas à pas, avec attention, curiosité, travail et collaboration. »
Elle a aussi expliqué avoir pris l’habitude d’étaler sur une ligne du temps des choses accumulées en piles, parfois écrasantes, pour les rendre lisibles. Ces choses qui paraissent énormes et compliquées, conclut-elle, « commencent par des gestes très simples ».
Source : Dezeen